Platno cerkve Auvers sur Oise je eno najbolj izjemnih del postimpresionističnega umetnika Vincenta Van Gogha. Umetnik je pogosto našel navdih v oblikah, ki so ga obdajale,posejana polja, rože ali celo njegova soba so postali umetniški elementi v delu tega umetnika, ki je znal najti lepoto v majhnih stvareh, ki so ga obdajale, jih ujamejo, da, z velikimi odmerki domišljije skozi njegove čopiče in njegova platna.
Vicent Van Gogh (1853 – 1890) je najvidnejši nizozemski slikar postimpresionističnega gibanja in trenutno eden najbolj priznanih slikarjev v celotni zgodovini umetnosti, čeprav v času njegovega življenja njegove slike ni bilo v absolutno cenjeno in prodano le eno platno, kar v luči današnjega časa velja za paradoks, saj so nekatera umetnikova platna postala najdražja v zgodovini. Njegov prvi poklic je bil duhovništvo in umetnik se je v umetniški svet vključil pozno, vendar je slikar prišel do več kot devetsto različnih umetnin. Nekaj časa je živel v Parizu, a se je kmalu odločil, da se preseli v Arles, kjer je želel ustanoviti umetniško šolo, kjer je njegovo negotovo duševno zdravje onemogočilo sobivanje in umetnik je končalsprejet v psihiatrični center v Saint Remyju; Na predlog svojega brata Thea Van Gogha se je iz tega zdravstvenega centra preselil na sever države, od tam pa se je odločil, da se nastani v mestu Auvers sur Oise, da ga zdravi drug zdravnik.
Na tem mestu bi preživel zadnja dva meseca svojega življenja in ustvaril skoraj sto različnih del, od vseh je to edini komad, ki ga je posvetil vasi cerkev. Cerkev je bila gotskega sloga in je bila zgrajena okoli 13. stoletja, v bližini pa sta bili dve romanski kapeli, ponovno uporabljeni iz prejšnje arhitekture. Gre za nočni prizor, v katerem gradnja izstopa sredi temne noči. Ob cerkvi sta dve vijugasti poti, ki po Van Goghovi predstavitvi zadušita arhitekturo, zaradi česar vibrira in se trese od temeljev, zaradi česar se zdi, da se cerkev bliža zrušitvi ali pa je del fantazmagorične vizije.
Na nebu lahko vidimo enake vrtinčaste oblike, ki jih je umetnik uporabil na drugih svojih platnih, kot je na primer v Zvezdni noči, vendar so tokrat le modre, kar naredi navzgor sestavo. Slika prikazuje pomen, ki ga umetnik pripisuje risbi, oblike so razmejene z debelimi črnimi črtami, v katerih se vidi vpliv tehnike kloisonne, podedovane od Gauguina. Po drugi strani je barva platna zelo svobodna in se ne prilagaja preveč realnosti, tako da jebo postal eden največjih vplivov na fouviste in impresioniste.
